9月5日,第五届水手计划特展“斗转星移：一种行星式的测绘”在北京开幕。展览由单向街基金会与MACA艺术中心联合主办,展期持续至11月5日。展览汇集11组水手计划创作者以及两组特邀瑞士艺术家,通过影像、摄影、装置、档案等不同媒介,把目光投向田野、记忆、地方和个人经验。

与其说这是一次关于“远方”的展览,不如说它试图回答一个更具体的问题:当世界的坐标不断被重新书写,我们究竟应该如何重新确认自己的位置？

从“地图”走向“田野”

“测绘”通常意味着坐标、距离和边界,而“斗转星移”试图赋予这个词一种更加具有身体感的含义。

策展团队提出,今天的世界越来越多地由卫星、算法和数据进行丈量,具体的人与经验也可能被转化为抽象的数据坐标。与这种高度数字化的测绘方式不同,第五届水手计划的创作者选择走向真实的田野,通过长期观察、实地探访和个人经验重新认识世界。

这些“航线”并不相同。

有创作者从北京胡同出发,关注城市空间中的细微变化;有人深入云南山地,观察人与自然之间的关系;也有人前往圣赫勒拿岛,进入工业与劳工档案,从历史材料中寻找被忽视的个体经验。

不同地点、不同媒介和不同主题,最终被放在同一张“星图”之中。

北斗与南斗,构成展览的双重叙事

展览以中国传统星图中的“北斗”和“南斗”为重要方法,将作品组织成关于“归藏”与“绵延”的两条叙事线索。

“北斗”既具有引航的意味,也对应战争废墟、殖民记忆、劳工迁徙以及被封存的历史档案。

在这些作品中,艺术家试图重新打开那些已经沉入时间深处的材料。废墟、档案、工业景观和个人记忆,不再只是过去留下的痕迹,而成为理解当下的一种方式。

另一侧的“南斗”则更加关注生命的延展。

植物、蜜蜂、胡同中的民间智慧以及老龄化社会中的陪伴与长寿,共同构成另一组关于生命力和地方韧性的观察。

一边回望被时间掩埋的记忆,一边观察仍在持续生长的生命经验,两种方向最终形成一种相互呼应的关系。

13组创作者,13条不同的“航线”

此次展览共呈现13组创作者的作品。参展艺术家包括陈益青、陈逸飞、崔喻璇、何浩楠、劳伦·胡雷特、黎晨驰、亨特·朗捷、鲁雯泋、宋清羽、杨信与杨映梅、占有兵、赵燕娴、赵悦廷与谢丰玮。

他们的创作方式并不统一。

有人使用摄影记录空间变化,有人通过影像保存声音与身体经验,有人从档案材料中寻找历史的缝隙,也有人借助装置等媒介重新组织人与地方之间的关系。

这种差异恰恰构成展览的特点。

“水手”并不是一种固定的艺术类型,而更像是一种工作方法:离开熟悉的环境,进入陌生的现场,通过观察、研究和创作重新建立与世界的联系。

因此,观众在展览中看到的并不是一张统一的“世界地图”,而是许多从不同方向出发的个人坐标。

当艺术成为一种“重新定位”

在数字地图已经能够精确告诉人们身处何处的今天,“定位”似乎变得越来越容易。

但知道经纬度,并不意味着真正理解一个地方。

一个社区的记忆、一代人的劳动经验、一座城市正在消失的生活方式,或者一个家庭跨越数十年的情感关系,都很难被简单的数据完整描述。

“斗转星移”关注的正是这些难以被数字化的经验。

艺术家通过田野调查、影像记录和档案研究,把个体经验重新带回公共空间。私人记忆因此有机会成为公共记忆,地方故事也能够进入更大的时代叙事。

这也是展览所强调的“行星式测绘”的意义:它并不只是寻找地理位置,更是在寻找人与世界之间的关系坐标。

从第五届展览到第六届水手计划

开幕当天,单向街基金会同时启动第六届水手计划公开招募。

新一届计划继续面向非虚构写作、跨媒介艺术实践以及播客领域的青年创作者开放,鼓励创作者走向更加广阔的现实现场,通过不同语言观察世界、回应时代并建立新的连接。水手计划由单向街基金会于2018年发起,核心理念就是鼓励青年创作者走出熟悉的生活与知识边界,进入陌生环境和文化现场。

从第五届展览回望水手计划的发展,可以看到一种持续的创作逻辑。

它并不急于给现实下结论,而是鼓励创作者先出发,先观察,再通过自己的方式形成表达。

对于青年创作者而言,这种“走出去”的意义或许并不只是寻找素材。

更重要的是,在一次次进入陌生现场的过程中,重新认识自己与他人、地方与世界之间的关系。

在变化的世界里重新寻找坐标

“斗转星移”最终讨论的,并不只是艺术如何记录世界。

当技术让地图越来越精确,当算法让人的行为越来越容易被计算,那些无法被简单量化的经验反而更加值得被看见。

一次远行、一段田野调查、一份档案、一张照片,都可能成为重新认识现实的入口。

第五届水手计划的创作者从不同地方出发,沿着各自不同的航线抵达北京,最终在同一座展厅里相遇。

他们带来的不仅是来自远方的作品,也是一个个关于记忆、地方、劳动、生命和未来的坐标。

而当观众走进展厅,也许真正需要重新测绘的,并不是地图上的世界。

而是我们自己与这个不断变化的世界之间,究竟处在怎样的位置。